Corso Intermedio di Fotografia

Il corso intermedio è rivolto ad appassionati di fotografia che sono già in possesso della tecnica base che desiderano perfezionare la propria tecnica fotografica, affinare la visione creativa della composizione. Il corso sarà suddiviso in quattro lezioni teoriche e tre uscite.

Saranno trattati e approfonditi tre argomenti nello specifico. Sarà un corso molto pratico, in modo da mettervi nelle condizioni di poter sperimentare fin da subito tutte le tecniche e affinare così le vostre conoscenze.


OBIETTIVI DEL CORSO


Lo scopo del corso è di affinare le proprie tecniche andando ad implementare le basi di fotografia che ognuno di noi possiede, ottenendo risultati creativi con una marcia in più della semplice foto. Per ogni lezione è prevista un'uscita pratica, con il supporto dei docenti, al fine di consolidare quanto appreso.

A CHI SI RIVOLGE


Il corso intermedio è rivolto ad appassionati di fotografia che sono già in possesso della tecnica base che desiderano perfezionare la propria tecnica fotografica, affinare la visione creativa della composizione.


PARTECIPANTI: minimo 8 massimo 12 persone
ATTREZZATURE


Per la partecipazione è richiesto il possesso di una reflex o una fotocamera che preveda il controllo manuale.


GIORNATE DI SVOLGIMENTO

INIZIO: Mercoledì 11 Marzo 2020
Quattro incontri sempre al Mercoledì dalle 20.30 alle 22.30
Tre uscite fotografiche: Date da concordare insieme


PROGRAMMA

1. IL FLASH
Com'è fatto un Flash e caratteristiche della luce
Principali tipi di Flash
Misurazione dell'esposizione
L'esposimetro del flash e l'esposimetro della fotocamera
Tecniche di esposizione manuale, automatica e il TTL
Tempo di sincronizzazione del Flash
Distanza di utilizzo del Flash
L'utilizzo del Flash in diverse situazioni e ambienti

Seguirà un'uscita dedicata all'utilizzo del Flash.

2. IL PAESAGGIO
Pianificazione nella fotografia di paesaggio
Attrezzatura ed equipaggiamento
Tecniche di ripresa per la fotografia di paesaggio
Composizione e composizione avanzata
Tecnica dell’iperfocale
Come scegliere e utilizzare i filtri fotografici
La lunga esposizione nella tecnica e pratica
Il tempo di scatto e la creatività, esempi teorici e pratici
La “giusta” esposizione,Il diaframma e la profondità di campo
L'unione di più scatti in post produzione

Seguirà un'uscita dedicata al Paesaggio

3. IL RITRATTO
Approfondimenti sulla gestione della luce, sia naturale che artificiale in sala posa
Ottenimento ritratti accattivanti ed espressivi
Gestione soggetto in modo da creare la giusta empatia e l’atmosfera necessaria
Presa di confidenza con la sala posa e la relativa attrezzatura (luci, flash, bank, diffusori, pannelli riflettenti, stativi, sfondi, ecc) per l’ottenimento di un ritratto professionale
Regole di composizione sul come dare risalto al soggetto
Sistemi autofocus e loro utilizzo nel ritratto
Uso delle luci ad "effetto" e delle gelatine
Calibrazione della fotocamera
La Posa Corporea e i tagli standard
Approccio psicologico al ritratto di un soggetto
Dal primissimo piano al mezzo busto

Seguirà un'uscita con una modella a disposizione per sperimentare sul campo tutto quello che è stato appreso.

3. RIPASSO & POST PRODUZIONE
Dubbi e perplessità dei corsisti
Revisione delle foto scattate durante il corso
Infarinatura generale sulla post produzione Lightroom e Photoshop



 
 
 
Regalo - Sito

 

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